以乐为桥连四海以心传艺守文脉——“潮州音乐”非遗考察走访三代民间艺人

共工社3月2日电题：以乐为桥连四海以心传艺守文脉——“潮州音乐”非遗考察走访三代民间艺人

共工新闻社谢峥悦

2026年2月，香港共工新闻社国际传播中心副主任、亚洲商业研究院（香港）常务理事尹正，上海音乐学院音乐学硕士谢峥悦一行赴国家历史文化名城潮州，开展为期一周的国家级非物质文化遗产“潮州音乐”专项考察活动。本次考察以走访民间艺人、深入交流学习民间传统艺术文化为核心主题，聚焦被誉为“唐宋遗音”“中国四大音乐活化石”之一的“潮州音乐”，沉浸式探寻这一艺术瑰宝在民间的真实生命力。

潮州文脉绵延千年，潮州音乐不仅以独具地域风格的旋律成为古城文化的重要标识，更深深融入潮人日常生活，成为联结海内外潮人的文化基因与精神纽带。潮州大锣鼓的气势恢宏、潮州弦诗乐的典雅细腻、潮剧声腔的婉转悠长，共同构筑起层次丰富的潮州音乐体系。循着潮乐在民间流传的脉络，考察团先后走访了孙振强、许灿纯、郑宇三位不同代际的民间艺人，从“坚守—转化—接力”的传承链条中，观察潮州音乐在当代的活态延续。

（左起：郑宇、郑翔和、孙振强、吴锡河、尹正、谢峥悦）

一、孙振强：扎根乡土的潮乐守望者

在潮州市潮安区沙溪镇，被列为潮州市文物保护单位、始建于1980年的沙溪影剧院，因潮乐焕发着持久的文化活力。每周三、周五晚，这里都会准时响起悠扬的潮乐声，这背后离不开73岁的广东省音乐家协会会员、潮州市潮安区音乐家协会副主席孙振强的坚守。目前，孙振强担任2010年创立的“沙溪镇潮乐社”社长，成为当地潮乐传承的核心人物。乐社成立以来，他牵头多次开办潮乐潮曲培训班，持续带动沙溪镇非遗潮乐潮曲的传承氛围，让老影剧院成为乡间非遗传承的鲜活阵地。

自幼痴迷潮州音乐的孙振强，十几岁便自学扬琴，凭借对潮乐的一腔热爱无师自通，逐渐掌握上百首潮州“弦诗”，深谙民间作乐的规律与韵味。潮州市潮安区沙溪镇的潮乐社与乐安曲社，已成为潮乐爱好者及票友的“精神家园”，艺人们相聚于此“弄弦吹箫”，在合奏中共享潮乐之趣，也让老建筑与老乐种相互成就，绽放新的文化光彩。数十年来，孙振强的潮乐足迹不仅遍布潮州、揭阳、汕头、惠州、广州、深圳、珠海及海南等地的乐社，更延伸至马来西亚，多次参与当地潮人乐社的演奏交流活动。孙振强简单的音乐历程，恰是许多潮州民间乐人音乐生活的缩影——一曲乡音，连接四海乡情。音乐源于热爱，扎根乡土，并随着游子的脚步，成为维系海外潮汕同胞的文化桥梁。

谢峥悦提到，孙振强“无师自通、以热爱为师”的学习路径，是潮州音乐民间艺人的典型写照。其创办的乐安曲社，完整保留了潮州民间弦诗乐合奏的传统形态。音乐的核心并不依赖于固定乐谱，而是在长期的社群性合奏实践中，通过倾听、默契与即时交流，让潮乐的音乐语汇与协作精神融入每一位演奏者心中。这种以社群为基础的定期合奏，既是潮乐的传承方式，也是一种具有凝聚力的文化行为，构成了潮州音乐生生不息的根基。

二、许灿纯：在传统中探索潮乐新作

在潮州音乐的传承历程中，坚守传统与勇于创新始终相互交织。国家级非物质文化遗产“潮州音乐”（区级）代表性传承人、广东省音乐家协会会员、潮州市文艺志愿者协会理事许灿纯，便是深耕传统、探索创新的中坚力量。近期，其个人原创潮州音乐专辑《潮乐新声》正式出版发行，成为潮州音乐界一大成果。该专辑由国务院办公厅行政司原常务副司长王胜利题字；著名琵琶演奏家、当代五弦琵琶代表人物方锦龙担任艺术总监，专业领域的鼎力支持，彰显了业界对潮州民间艺术创新探索的高度认可。

《潮乐新声》收录八首原创作品，是许灿纯多年浸润潮乐、扎根民间后的艺术思考与情感表达的集中呈现。八首作品深深植根于潮州音乐的母体，在守正与创新间找到精妙平衡点，涵盖潮州大锣鼓、潮州小锣鼓、潮州弦诗乐、潮阳笛套锣鼓乐等潮乐主要乐种，体裁丰富、意境多元。从描绘丰收喜悦的《喜丰收》，到抒发深沉家国情怀的《侨乡情》；从充满童趣与地方风情的《雏凤戏韩水》《观花灯》，到勾勒优美意境的弦诗乐《湖边春色》；从古筝与小乐队深情对话的《韩水情》，到古韵盎然的潮阳笛套锣鼓乐《相桥春韵》，每一首作品既流淌着纯正的潮乐血脉，又融入了创作者的独特个性与艺术才情，充分展现出许灿纯扎实的传统功底与不凡的艺术创造力。

在访谈中，许灿纯不仅分享了《潮乐新声》的创作心路，更以传习者的身份，详细讲解潮州琵琶的独特形制、潮州乐律体系，并现场示范潮州音乐中的核心变奏手法，指尖的音符尽显民间音乐的鲜活智慧与生命力。其艺术实践，是潮州音乐当代传承的一个缩影：非遗保护并非简单的原样保存，而是立足传统精髓，融入当代人的理解与情感，通过创作与实践，使古老音乐与当代生活发生连接。

谢峥悦认为，许灿纯的潮乐新作是从潮州民间音乐土壤中生长出的“在地化创作”。其创作灵感源于长期参与潮州弦诗乐合奏、民俗节庆等本土音乐生活，在将传统音韵、句法与协作模式内化为身体记忆和审美认知后自然生发，养分既来自潮州音乐的传统曲库、方言音韵与社群合奏的即兴互动，也融入了艺人的个体生命体验，是民间音乐活态传承与创造性转化的典范。

三、郑宇：民间与学院之间成长的青年传承者

作为潮州音乐传承的新生代力量，潮州市音乐家协会会员、广州大学音乐舞蹈学院民乐团打击乐声部长郑宇展现出青年传承者独有的探索精神与跨界视野。自幼浸润在潮州音乐环境中的他，熟练掌握扬琴、潮州椰胡、二弦等多种乐器演奏技巧，更能驾驭气势恢宏的潮州大锣鼓，兼具民间乐人常见的“多面手”特质。

与学院体系启蒙的乐手不同，郑宇的潮乐学习始于民间，在乡音的熏陶中自然习得潮乐的初始语汇，大学阶段又系统接触西方音乐理论。这种横跨民间与学院的学习经历，使他在实践中不断思考中西音乐体系在观念与表达上的差异，并促使其回溯潮州音乐自身的传统内核。

在交流中，郑宇不仅关注演奏技艺，也深入研究潮州乐器制作工艺，对椰胡琴弓、千斤等细节与音色之间的关系有着清晰认识，实现了演奏与制器的双向理解。谢峥悦表示，这种从音律、奏法、制器乃至文化语境等多个层面主动探究传统的态度，体现出青年非遗传承者由“接班人”向“探索者”的转变。

尹正指出，潮州音乐不仅是岭南文化的瑰宝，更是中华优秀传统文化的重要组成部分，其活态传承的实践为非遗保护提供了宝贵的民间样本。此次潮州之行，通过对话老、中、青三代民间传承者，呈现了潮州音乐扎根乡土、守正创新、代际接力的多元面貌，也为国家级非物质文化遗产的保护、传承与发展提供了来自民间实践的生动视角。未来，考察团队将依托香港共工新闻的国际传播平台，进一步发挥潮州音乐这一文化桥梁的作用，促进海内外潮州人之间的精神文明交流与文化认同，在既有基础上深化民间文化的互动，助力中华优秀传统文化的国际传播与交流互鉴。

作者：谢峥悦

供图：共工图片库

编辑：熊馨缘

责编：董勇

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