郭永琰 题

郭永琰

字子瑜，书室名淡泊斋，1961年11月生于湖北随州。第九届、第十届中国文联委员，第二届中国文艺志愿者协会理事，中国书法家协会理事，李可染画院专务副院长兼书法篆刻院院长，书画频道中国书画艺术研究院研究员，中国职工文体协会诗词分会专家顾问，中国职工书法家协会副主席，原中国金融书法家协会主席。

自幼酷爱书画，师从于李苦禅大师入室弟子、著名画家邓锡良先生，著名书法家康雍先生。毕业于北京师范大学艺术系书法专业、北京交通大学人力资源管理专业。书法点画劲挺，笔力凝聚，独具风格；大写意花鸟画气韵生动，笔墨淋漓，意趣跃然；诗词质朴自然，自序所见，意境高远。

作品参加过国内外各种大型公益书画展，曾担任全国书法展评委、监委，全国金融书法篆刻展评委会主任。出版有《郭永琰楷书唐诗作品选》《郭永琰隶书宋诗作品选》《中国金融书法名家专辑—郭永琰卷》《中华古典名句》等艺术读物三十余种。录制中国教育电视台《墨香》名师课栏目、中央数字电视书画频道《一日一书》名家教学栏目，深受好评。

秀挺洒脱 雄浑朴厚

——郭永琰书画艺术欣赏

在中国当代书画界，郭永琰以兼善诸体、书画同修的深厚造诣，立足传统、守正创新，在楷书、隶书、篆书、草书与大写意花鸟画领域皆成就斐然。他师承名家、精研碑帖，将笔墨功力与人文修养融为一体，形成严谨博大、秀挺洒脱又雄浑朴厚的艺术风貌，成为当代艺坛兼具传统根基与时代精神的代表性艺术家。

一、艺路溯源：师承名门，筑基守正

郭永琰1961年出生于湖北随州，1978年12月入伍到中央警卫队服役，军旅生涯锤炼出他沉稳坚毅的品格，也为其艺术之路奠定了专注执着的底色。1985年，他师从李苦禅先生入室弟子、著名画家邓锡良先生学习大写意花鸟画；1986年，又师从著名书法家康雍先生研习书法，双轨并进、书画兼修，自此踏上系统深入的艺术探索之路。

从艺数十载，郭永琰始终坚守传统根脉，遍临经典碑帖，博采众家之长，在笔墨技法与艺术审美上层层精进，既得名师言传身教，更靠自身勤学苦修，为诸体书法与写意绘画的成熟发展筑牢根基。

二、楷书精工：挺秀俊美，独树一帜

郭永琰的楷书主攻欧阳询，深耕《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》等欧体经典，不趋“颜筋柳骨”之流，独取欧体挺秀俊美之质，为书坛欧体楷书创作注入新意。其后他精研《张黑女》《张猛龙》《郑文公》《龙藏寺》诸碑，融魏碑之雄强与唐楷之严谨于一体，作品风格严谨、博大、秀挺、洒脱，承古而不泥古，创新而不失法度，博采众长、自成面目。

      上世纪八十年代后期起，他先后创作出版《毛泽东诗词选》《周恩来诗选》《郭永琰楷书唐诗》《郭永琰楷书王学信绝句百首》等多部佳作，获启功先生评“字字精工，丝丝入扣”，刘炳森先生赞“古雅绝俗，一如其人”，欧阳中石先生许“厚积薄发，乃有可成”，柳倩先生称“宽大厚重，浑然质朴”。同时，他深耕楷书理论研究，出版《欧体楷书解析》《颜体楷书解析》《北魏张黑女墓志解析》《北魏郑文公碑解析》等专著，兼及自作诗词楷书创作，以理论与实践并行，彰显楷书艺术的深厚底蕴。

三、隶书融古：规整灵动，汉韵新声

在隶书创作上，郭永琰熔《曹全》《礼器》《乙瑛》等汉碑精髓于一炉，将楷书的规整法度与行草书的灵动气韵融入其中，形成个性鲜明的艺术语言。他着力探索碑帖融合与汉碑语言的当代表达，兼顾经典传承与时代审美，作品既衔接历史文脉，又贴近社会审美期待，典雅秀丽、清超绝尘，清刚之气充溢纸面。

其出版的《郭永琰隶书宋诗绝句作品选》，精选宋代名家七绝百首，神清气健、沉静肃穆，获隶书大家夏湘平先生诗赞：“汉隶遗风代相传，精研勤学仰先贤。宋人百绝开新境，合璧诗书苑妍。”他亦深耕隶书研究，著有《汉隶礼器碑解析》《汉隶石门颂解析》，并推出《隶书自作绝句·新疆奇境十二首绝吟》，以研究赋能创作，以诗意丰富笔墨，让汉隶古韵焕发新生。

四、篆书端严：骨气洞达，正大气象

郭永琰的篆书根基深植秦篆体系，以《泰山刻石》《峄山刻石》为宗，极致锤炼中锋用笔，反复推敲结构空间，构建起“骨气洞达，体势端严”的篆书范式，精准把握秦篆精髓，作品尽显正大气象，规避时俗乖张习气。

他借鉴大康先生《说文部首诠释》，深究篆书结体规律，透过刀刻碑版表象，捕捉秦汉篆书书写节奏，将青铜器铭文铸刻感转化为笔墨流动性。其篆书既保留正体庄严感，又以墨色枯润、字形方圆赋予现代视觉张力，代表作《郭永琰篆书唐诗绝句五十首》《篆书自作诗·宝岛台湾纪行七纪十四首》《篆书自作七言古风·中国十大名花十首》等，以秦篆为基、参行草笔意，让静态篆书生出时空流动之美，堪称传统笔墨现代转译的典范。

五、草书逸韵：灵动苍劲，收放自如

近年来，郭永琰潜心草书学习与创作，兼取怀素之灵动飘逸、黄庭坚之苍劲秀润，融入个人学识与感悟，形成超凡脱俗的艺术韵味。其草书笔法老辣、点画厚重，结构严谨、章法错落，雄放奇肆而收放自如，行距字距疏密得当，整体布局紧凑不失空灵。

他精于中锋、藏锋运用，笔势流转自然、线条劲健有力，以提按、转折技巧平衡力度与柔美，2025年推出的《魏晋草韵——郭永琰自作七言八韵诗二十四首》《草书自作词·临江仙慢·中国十大江河》《草书自作词·临江仙慢·中国十大名山》等力作，笔精墨妙、气韵生动，被业界誉为草书上乘之作。

六、写意花鸟：以书入画，雄浑朴厚

郭永琰的大写意花鸟画师从李苦禅一脉，恪守“书至画为高度，画至书为极则”之理，以哲学视角融通书与画，将书法笔墨融入写意创作，赋予作品阳刚之气，形成雄浑、朴厚、豪放的独特画风。

其绘画重意境、尚“真、美、活”，追求形神统一、寄神于形，善于捕捉自然机趣，画作生动活泼、意趣盎然。在苦禅大师雄强风格基础上，吸收青藤豪放、八大奇崛、吴昌硕深厚、齐白石清俊之韵，铸就厚重古朴的艺术格调。其师邓锡良先生评价：“永琰力追古人，师法造化，与吾研习苦老画法，又从青藤、八大、白石等诸家中吸取营养，颇有进展。其画追求清新脱俗、凝重古朴，用笔沉郁痛快、大气磅礴。”

技法上，他以书入画，线条具独立审美价值；意境上，践行“似与不似之间”的哲学表达，将物象升华为心象。代表作《清荷》《墨竹》等，既承传统文人画精神内核，又透出现代人对自然生命的深刻观照，书画相融、意境悠远。

从师承名门到自成一家，从诸体兼善到书画同辉，郭永琰以数十年如一日的坚守与耕耘，在传统书画的传承与创新中走出一条独具特色的艺术之路。他以笔墨为舟、以心性为舵，既坚守古典文脉的根与魂，又彰显时代审美的新与变，用精湛技艺与人文情怀书写着当代书画家的责任与担当。其艺术实践与成就，不仅为中国书画界留下宝贵财富，更为传统艺术的当代传承与发展照亮了前行之路。

（作者：卜小墨）