产学研工程|逛庙会赏非遗，承文脉续匠心，传统韵亮街巷

引言：庙会与非遗，藏在新春里的文化共生

新春启序，街巷盈暖。庙会作为中国人刻在骨子里的新春记忆，承载着世代相传的民俗基因，藏着非物质文化遗产最鲜活的模样。不同于博物馆里静置的展品，庙会中的非遗，是可看可触可感的生活图景，是老手艺的匠心流转，是老习俗的烟火延续。

非遗从不是遥远的“古董”，而是融入日常、浸润岁月的文化血脉。庙会为这份血脉提供了鲜活的传承载体，每逢新春，各地庙会开市，非遗技艺登台亮相，民俗活动轮番上演，让千年文脉在人声鼎沸中焕发新生，让匠心精神在代代相传中生生不息。

本文拆解庙会与非遗的关联，解读庙会中常见的非遗品类，剖析非遗传承的现状与路径，让逛庙会的人能读懂非遗背后的文化密码，在新春烟火中感受传统之美，在赏玩体验中传承匠心文脉。

一、读懂核心：庙会与非遗的双向奔赴

1.1 庙会的本质：不止是热闹，更是民俗文化的聚集地

庙会起源于古代宗庙祭祀制度，汉代后随道教、佛教兴起逐渐多元化，明清时期形成固定形式，成为寺庙宫观附近定期举行的民俗活动。

新春庙会的兴起，与春节的民俗属性深度绑定。春节作为中华民族最隆重的传统节日，核心是辞旧迎新、祈福纳祥，而庙会则将这份期许具象化——祭神祈福、民俗展演、手艺展示、美食汇聚，每一项活动都承载着人们对美好生活的向往，更延续着代代相传的文化习俗。

不同于现代商业集市，庙会的灵魂是“民俗”与“传承”。这里没有刻意的商业包装，只有最朴素的烟火气，最纯粹的传统味，而非遗，正是这份传统味的核心载体，贯穿庙会始终，成为连接过去与现在的文化纽带。

1.2 非遗的定义：不是“老古董”，而是活态的文化基因

很多人误以为非遗就是“老手艺”“民间艺术”，实则其范畴更为广阔。根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》，非遗是各社区、群体视为文化遗产组成部分的社会实践、观念表述、表现形式、知识技能，以及相关工具、实物、手工艺品和文化场所。

非遗的核心是“人”与“传承”，而非“物”本身。它不是博物馆玻璃柜里的标本，而是活态的文化基因——不是剪纸作品本身，而是剪纸的技艺；不是戏曲剧本，而是戏曲的表演实践；不是春节的习俗清单，而是人们过春节的仪式与坚守。

非遗分为五大类，涵盖生活方方面面：口头传统和表现形式（民间故事、谚语、史诗）、表演艺术（昆曲、京剧、皮影戏）、社会实践与节庆活动（春节、庙会、泼水节）、有关自然界和宇宙的知识实践（中医诊法、二十四节气）、传统手工艺（剪纸、陶瓷、苏绣）。

1.3 双向共生：庙会育非遗，非遗活庙会

庙会与非遗，从来都是双向成就、共生共荣的关系。庙会为非遗提供了生存与展示的土壤，让非遗走出小众圈层，走进大众视野；非遗则为庙会注入灵魂与底蕴，让庙会摆脱单纯的商贸属性，成为有温度、有内涵的文化盛会。

对非遗而言，庙会是最好的传承场景。在庙会中非遗传承人可以现场展示技艺，与大众互动，让更多人了解非遗、喜爱非遗，甚至愿意学习非遗，为传承注入新鲜血液。

对庙会而言，非遗是其核心竞争力。如今很多庙会之所以能吸引大众前往，并非因为商贸热闹，而是因为有非遗的加持——没有非遗技艺的展示，没有民俗活动的展演，庙会便失去了传统韵味，沦为普通的商业集市。非遗的存在让庙会有了辨识度，有了文化底蕴，让人们在热闹之余，能感受到传统文脉的流淌。

新春时节，庙会与非遗的相遇，是文化的重逢，更是传承的延续。每一场庙会，都是一次非遗的集中展示；每一项非遗，都是一段文脉的生动诉说，二者携手，让传统在新春烟火中焕发新生。

二、逛庙会赏非遗：那些藏在街巷里的匠心技艺

新春逛庙会，最动人的莫过于那些散落街巷的非遗技艺。它们无需刻意宣传，无需华丽包装，仅凭匠人的一双巧手，便能吸引往来游人的目光。从视觉盛宴到味觉享受，从动手体验到听觉震撼，庙会中的非遗，涵盖多个品类，每一项都藏着千年匠心，每一处都彰显传统之美。

2.1 视觉非遗：一针一线，一剪一刻皆匠心

视觉类非遗是庙会中最直观的风景，以传统手工艺为主，涵盖剪纸、糖画、面塑、刺绣、木雕、宫灯制作等，每一项技艺都经过千百年的打磨，每一件作品都凝聚着匠人的心血，成为新春庙会中最亮眼的文化符号。

剪纸是庙会中最常见的非遗技艺，也是最具年味的传统手工艺。一张普通的红纸，在匠人手中，经折叠、裁剪，短短几分钟，便化作栩栩如生的窗花、活灵活现的生肖、寓意吉祥的福字。剪纸的技艺看似简单，实则讲究章法，线条的粗细、弧度的大小、图案的布局，都需精准把控，一毫之差，便会影响整体效果。

作为口头传统与手工艺的结合，剪纸的图案大多承载着吉祥寓意，贴合新春主题——喜鹊登梅寓意喜上眉梢，金鱼闹莲寓意年年有余，十二生肖寓意岁岁平安。逛庙会时，一张小小的剪纸是一件精美的手工艺品，是人们对新春的期许，对美好生活的向往。剪纸的传承，不仅是技艺的延续，更是民俗文化、吉祥理念的传递。

糖画是庙会中最具童趣的视觉非遗，兼具观赏性与实用性。匠人以融化的麦芽糖为“墨”，以石板为“纸”，手持勺子，凝神静气，手腕转动间，糖浆缓缓流淌，线条流畅自然，转瞬之间，龙、凤、兔子、老虎等图案便跃然石板之上，冷却后定型，既能观赏，又能食用，深受大人小孩的喜爱。

糖画的技艺核心的是“快、准、稳”，无需草图，全凭匠人的经验与手感，每一笔都不能出错，每一根线条都要流畅连贯。其图案大多源自传统文化元素，龙凤象征吉祥如意，生肖对应流年运势，简单的图案背后，是千年的民俗积淀，是匠人的匠心坚守。

面塑又称“捏面人”，是一门历史悠久的传统手工艺，也是庙会中不可或缺的非遗项目。匠人以糯米面为原料，加入颜料，揉匀后，凭借一双巧手，搓、揉、捏、按、压、剪，短短几分钟，便将面团塑造成形态各异的人物、动物、花鸟。面塑作品色彩鲜艳、造型生动，细节刻画细腻，人物的神态、动物的姿态，都栩栩如生，仿佛拥有生命。

面塑的技艺讲究“形神兼备”，不仅要塑造出物体的外形，更要传递出其内在的神韵。新春庙会中的面塑作品，大多以新春元素、传统人物为主题，孙悟空、猪八戒、财神、寿星等形象随处可见，既贴合年味，又传递着吉祥寓意。面塑的传承，是手工艺的延续，是传统文化、民间故事的传播，让人们在观赏中感受传统艺术的魅力。

庙会中的视觉类非遗还有很多。刺绣作品针法细腻、图案精美，将传统吉祥图案融入针脚之间；木雕作品线条流畅、寓意深远，彰显匠人高超的技艺；宫灯制作技艺繁复，造型雍容华贵，点亮后氛围感拉满，成为庙会中最具年味的装饰；脸谱技艺色彩鲜明、图案独特，将戏曲人物的性格特质具象化，脸谱是一件精美的艺术品。

这些视觉类非遗，无需过多言语，仅凭自身的美感与匠心，便足以打动人心。逛庙会时，驻足观赏匠人的创作过程，看一针一线的细腻，一剪一刻的专注，便能感受到传统手工艺的魅力，读懂匠人心底的坚守与热爱。

2.2 听觉非遗：一唱一和，一腔一调传古韵

庙会的热闹来自视觉的冲击，来自听觉的享受。那些流传千年的非遗曲艺、民俗唱腔，在庙会的街巷中响起，一唱一和，一腔一调，都藏着古韵悠长，让整个庙会都充满了传统文化的氛围感，让人们在听觉中感受非遗的魅力，聆听历史的回响。

皮影戏是庙会中最具代表性的听觉与视觉结合的非遗项目，又称“驴皮影”，历史悠久，始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代传至西亚和欧洲，2011年入选人类非物质文化遗产代表作名录。

皮影戏的魅力，在于其独特的唱腔与精湛的操作技艺。艺人手持皮影，手腕灵活转动，让剪影做出走路、说话、打斗等动作，栩栩如生；同时，艺人兼顾唱腔，声调抑扬顿挫，贴合人物性格，配合锣鼓、琴弦等乐器，营造出跌宕起伏的剧情氛围。

皮影戏的唱腔具有浓郁的地方特色，不同地区的皮影戏，唱腔风格各异，或婉转悠扬，或高亢激昂，或诙谐幽默，贴合当地的民俗文化与语言特色。其演绎的故事，大多源自民间传说、古典小说、戏曲剧目，既传递着传统文化知识，又传递着尊老爱幼、勤劳善良、忠诚守信等传统美德，在娱乐中实现文化传承。

戏曲展演是庙会中另一项重要的听觉非遗，涵盖京剧、昆曲、豫剧、越剧、秦腔等多个剧种，都是国家级或地方级非物质文化遗产。庙会中的戏曲展演，无需华丽的舞台，无需复杂的道具，艺人身着传统戏服，头戴头饰，在街巷的临时舞台上，唱腔婉转，身段优美，演绎着一段段经典剧目，吸引着众多戏迷驻足聆听。

戏曲是中国传统文化的瑰宝，其唱腔、身段、台词、服饰，都蕴含着深厚的文化底蕴。不同剧种的唱腔各有特色，京剧唱腔雄浑大气，昆曲唱腔婉转悠扬，豫剧唱腔高亢激昂，每一种唱腔都经过千百年的打磨，成为独具特色的文化符号。

庙会中的听觉非遗有很多。民间唢呐演奏高亢嘹亮，节奏明快，贴合庙会的热闹氛围，奏响新春的喜悦；快板、数来宝节奏流畅，语言诙谐，艺人凭借一张嘴，便能演绎出一段段贴合新春主题的段子，逗得游人哈哈大笑；民间歌谣婉转悠扬，朗朗上口，是口头传统的生动体现，传唱着民俗文化，传递着新春祝福。

这些听觉类非遗，是千年文脉的声音印记，是民俗文化的生动传递。逛庙会时，耳边响起悠扬的唱腔、欢快的唢呐、诙谐的快板，便能感受到浓浓的年味，感受到传统文化的浸润，在听觉的享受中，读懂非遗背后的文化底蕴与历史积淀。

2.3 味觉非遗：一蒸一煮，一炸一炖藏年味

庙会的烟火气，离不开味觉的加持。那些流传千年的非遗美食技艺，在新春庙会中绽放光彩，一蒸一煮，一炸一炖，每一道美食都承载着传统技艺，每一口滋味都藏着新春的年味，让人们在品尝美食的同时，感受非遗的魅力，回味童年的记忆。

非遗美食技艺，不同于普通的烹饪技巧，它经过千百年的传承与打磨，形成了固定的工艺流程与独特的口味，每一道美食的背后，都有一段故事，都有一份匠心。庙会中的非遗美食，大多贴合新春主题，寓意吉祥，既好吃，又有好彩头，成为逛庙会时不可或缺的一部分。

年糕制作技艺是新春庙会中最具代表性的味觉非遗，也是最具年味的传统美食。年糕以糯米为原料，经浸泡、研磨、蒸煮、捶打、塑形等多道工序制成，口感软糯、香甜可口，寓意“年年高”，承载着人们对新春的期许，对美好生活的向往。

年糕的制作技艺看似简单，实则讲究颇多。糯米的浸泡时间、研磨的粗细、蒸煮的火候、捶打的力度，都需精准把控，稍有不慎，便会影响年糕的口感与形态。

不同地区的年糕，口味与造型各异，北方年糕多为甜口，可蒸可炸，搭配白糖、蜂蜜食用；南方年糕多为咸口，可炒可煮，搭配青菜、肉类食用。逛庙会时，一碗热气腾腾的年糕，一口下去，软糯香甜，不仅是味蕾的享受，更是年味的体验，是传统文化的浸润。

饺子制作技艺是另一项贴合新春主题的味觉非遗，承载着千年的民俗文化。饺子原名“娇耳”，相传由张仲景发明，最初用于治病，后来逐渐成为新春时节的传统美食，寓意“团圆美满”“吉祥如意”。

饺子的制作技艺讲究“皮薄馅大、造型美观、味道鲜美”，从和面、擀皮，到调馅、包制，每一道工序都有讲究。和面时，水温、面粉与水的比例，都需精准把控，才能保证饺子皮的韧性；擀皮时，力度要均匀，才能保证饺子皮厚薄一致；调馅时，食材的搭配、调料的比例，都需恰到好处，才能保证饺子的味道；包制时，手法要娴熟，造型要美观，才能体现饺子的特色。

饺子的馅料丰富多样，可根据地域特色、个人口味调整，猪肉白菜馅寓意“百财兴旺”，韭菜鸡蛋馅寓意“久财如意”，虾仁馅寓意“富贵吉祥”。逛庙会时，看着匠人娴熟地包制饺子，一碗热气腾腾的饺子端上桌，一口下去，鲜香可口，暖意融融，既能驱散冬日的寒冷，又能感受新春的喜悦，读懂饺子背后的民俗文化与匠心精神。

这些味觉类非遗，每一道美食都藏着匠人的坚守，每一口滋味都藏着传统的韵味。逛庙会时，品尝着这些非遗美食，是味蕾的享受，是对传统文化的体验与传承，让人们在烟火气中，感受非遗的魅力，回味千年的民俗底蕴。

2.4 民俗非遗：一言一行，一礼一俗续文脉

庙会本身就是一项大型的民俗类非遗，而庙会中的各类民俗活动，更是非遗的生动体现。这些民俗活动，无需刻意演绎，都是人们世代相传的生活习惯，一言一行，一礼一俗，都藏着传统文化的基因，都传递着千年的文脉，让人们在参与中感受民俗之美，传承传统之韵。

祭神祈福是庙会中最核心的民俗非遗活动，也是新春庙会的重要环节。庙会起源于祭祀，祭神祈福的习俗，传承千年，从未间断，核心是人们对美好生活的期许，对平安幸福的向往。

祭神祈福的仪式，大多有固定的流程，从摆供品、上香，到跪拜、许愿，每一个环节都有讲究，都承载着民俗文化。供品大多是寓意吉祥的食物，如年糕、饺子、水果、糕点，代表着人们的虔诚；上香时，根数、姿势都有规定，代表着不同的期许；许愿时，人们真诚祈祷，期盼新春平安、家人健康、事业顺利。

祭神祈福的习俗，不仅是一种信仰表达，更是一种民俗文化的传承。它承载着人们对自然的敬畏，对生活的热爱，对传统文化的坚守，让人们在庄重的仪式中，感受民俗的魅力，传承千年的文脉。

舞龙舞狮是庙会中最热闹的民俗非遗活动，也是最具年味的传统表演。舞龙舞狮起源于古代的图腾崇拜，相传龙能行云布雨、消灾降福，狮能驱邪避灾、吉祥如意，新春时节，舞龙舞狮便成为庙会中的重要活动，寓意驱邪避灾、吉祥如意、国泰民安。

舞龙舞狮的技艺讲究“形神兼备”，舞龙时，队员手持龙身，配合鼓点，做出翻滚、跳跃、盘旋等动作，龙身灵动飘逸，仿佛真龙现身；舞狮时，队员身披狮皮，配合鼓点，做出摇头、摆尾、跳跃、登高、采青等动作，狮子憨态可掬、栩栩如生，引得游人阵阵喝彩。

舞龙舞狮的表演，不仅热闹非凡，更承载着传统文化的内涵。龙与狮都是中国传统文化中的吉祥符号，舞龙舞狮的习俗，不仅是一种娱乐活动，更是一种民俗文化的传承，传递着人们对吉祥如意、国泰民安的期许。

猜灯谜是庙会中最具趣味性的民俗非遗活动，又称“打灯谜”，起源于宋代，传承千年，是新春时节的传统娱乐活动，也是口头传统与智力游戏的结合。灯谜大多张贴在灯笼上，谜面简洁巧妙，谜底涵盖汉字、成语、俗语、地名、人名等，兼具趣味性与知识性，深受大众喜爱。

猜灯谜的习俗，能丰富人们的精神文化生活，传递传统文化知识，锻炼人们的思维能力。庙会中的灯谜，大多贴合新春主题，谜面寓意吉祥，谜底充满乐趣，人们驻足猜测，相互探讨，欢声笑语间，既能感受新春的喜悦，又能体验传统文化的魅力。

三、深度解读：庙会非遗的文化内涵与时代价值

庙会中的非遗，从来都不只是“技艺”或“活动”，其背后承载着深厚的文化内涵，蕴含着中华民族的精神追求，更具有重要的时代价值。

3.1 文化内涵：承载千年文脉，传递民族精神

庙会非遗的核心文化内涵，是“传承”与“坚守”，是中华民族千年文脉的生动体现，更是民族精神的集中传递。每一项非遗技艺，每一项民俗活动，都承载着古人的智慧与情怀，传递着中华民族的传统美德与价值理念，成为连接过去与现在的文化纽带。

庙会非遗承载着民俗文化的基因。民俗文化是中华民族文化的重要组成部分，而庙会作为民俗文化的聚集地，其中的每一项非遗，都是民俗文化的具体体现。剪纸、糖画、面塑等手工艺，承载着古人的审美情趣与吉祥理念；皮影戏、戏曲等表演艺术，承载着古人的娱乐方式与文化追求；年糕、饺子等美食技艺，承载着古人的生活习惯与民俗情怀；祭神祈福、舞龙舞狮等民俗活动，承载着古人的信仰与期许。

这些非遗项目，将民俗文化具象化、生活化，让民俗文化不再是抽象的概念，而是可看、可触、可感、可体验的具体事物。

庙会非遗传递着中华民族的传统美德。传统美德是中华民族的精神瑰宝，而庙会中的非遗，正是传统美德的重要载体。匠人坚守技艺、精益求精，传递着“匠心精神”；人们祭神祈福、相互拜年，传递着“尊老爱幼、团结友爱”的美德；灯谜、春联等活动，传递着“勤学善思、热爱文化”的理念；舞龙舞狮、唢呐演奏等表演，传递着“积极向上、乐观开朗”的精神。

这些传统美德，融入每一项非遗之中，通过庙会的平台，传递给每一位参与者，让人们在欣赏非遗、体验非遗的同时，受到传统美德的熏陶，自觉传承传统美德，践行传统美德，让传统美德在新时代依然焕发生机与活力。

庙会非遗蕴含着古人的生存智慧。很多非遗项目，都是古人在长期的生产生活中，总结经验、积累智慧的结晶，蕴含着深厚的生存智慧与生态理念。二十四节气相关的民俗活动，是古人顺应自然、敬畏自然的体现，蕴含着“天人合一”的生态理念；中医诊法相关的技艺，是古人探索人体健康、预防疾病的智慧结晶，蕴含着“辨证施治、整体观念”的健康理念；传统手工艺大多采用天然原料，遵循自然规律，蕴含着“可持续发展”的生态智慧。

3.2 时代价值：激活传统文脉，赋能新时代发展

在新时代，庙会非遗不再是“过时的老传统”，而是具有重要时代价值的文化资源，既能激活传统文脉，增强文化自信，又能赋能文旅发展、乡村振兴，丰富人们的精神文化生活，为新时代发展注入强大的文化动力。

庙会非遗是增强文化自信的重要载体。文化自信是民族复兴的精神支撑，而非遗作为中华优秀传统文化的重要组成部分，是增强文化自信的重要根基。庙会中的非遗，是中华优秀传统文化的生动体现，每一项非遗，都承载着千年文脉，每一项技艺，都彰显着民族智慧。

庙会非遗能赋能文旅融合发展。文旅融合是新时代文化与旅游发展的必然趋势，而庙会非遗作为独具特色的文化资源，是文旅融合的重要抓手。庙会将非遗与旅游相结合，让非遗成为旅游的核心吸引力，让旅游成为非遗传承的重要载体，实现“文化+旅游”的双向赋能。

新春时节，各地庙会凭借丰富的非遗资源，吸引大量游客前往，带动当地旅游消费，促进旅游产业发展；游客在逛庙会、赏非遗的过程中，了解当地文化、传承当地非遗，推动非遗的活态传承。很多地区依托庙会非遗，打造特色文旅品牌，推出非遗研学、非遗体验等项目，让非遗成为当地文旅产业的核心竞争力，助力地方经济发展。

庙会非遗能助力乡村振兴。乡村振兴，文化为魂。庙会大多举办在城镇、乡村，其中的非遗项目，很多都源自乡村，是乡村文化的重要组成部分。传承庙会非遗，能激活乡村文化活力，丰富乡村精神文化生活，增强乡村居民的文化认同感与归属感，为乡村振兴注入文化动力。

很多乡村依托庙会非遗，培育非遗产业，带动当地村民就业增收——匠人通过展示、销售非遗手工艺品，获得收入；乡村通过举办庙会，带动餐饮、住宿、零售等相关产业发展，促进乡村经济发展。

庙会非遗能丰富人们的精神文化生活。在快节奏的新时代，人们的精神文化需求日益增长，而庙会非遗作为传统文化的重要载体，能为人们提供丰富的精神文化体验，缓解生活压力，丰富精神世界。非遗的慢节奏、匠心精神，与新时代的快节奏形成鲜明对比，能让人们静下心来，感受传统之美，享受生活之乐。

四、现状与困境：庙会非遗传承的当下思考

如今，新春逛庙会、赏非遗，已经成为很多人的生活习惯，庙会非遗在大众的关注与喜爱中，焕发着新的生机。庙会非遗的传承也面临着诸多困境，传承人断代、技艺流失、商业化冲击等问题，严重影响着非遗的活态传承，值得我们深入思考与关注。

4.1 传承现状：烟火气中的生机与希望

近年来，随着国家对非遗保护的重视，随着大众文化自信的提升，庙会非遗的传承呈现出良好的发展态势，在烟火气中焕发着新的生机与希望。大众关注度的提升，为庙会非遗传承注入了新鲜血液。如今，越来越多的年轻人走进庙会，被非遗技艺的魅力吸引，开始学习非遗技艺，成为非遗传承的新生力量。

传承形式的创新，让庙会非遗更具生命力。很多非遗传承人在坚守传统技艺的基础上，融入新时代元素，创新非遗作品的造型、风格、用途，让非遗更贴合现代人们的审美与需求。

4.2 传承困境：不容忽视的挑战与难题

尽管庙会非遗的传承呈现出良好的发展态势，但依然面临着诸多困境，这些困境制约着非遗的长远发展，需要我们高度重视，积极应对。

传承人断代，是庙会非遗传承最突出的困境。很多非遗技艺，传承方式较为单一，大多采用“口传心授”的方式，依赖于传承人之间的代代相传。技艺流失，是庙会非遗传承的另一大困境。很多非遗技艺，工艺繁复、难度较大，学习周期长，需要传承人具备足够的耐心、细心与毅力，才能熟练掌握。

商业化冲击，严重影响庙会非遗的纯粹性。如今，很多庙会过度追求商业利益，忽视了非遗的文化内涵与传承意义，将非遗作为吸引游客、获取利润的工具。部分庙会中的非遗展示，流于表面，传承人只是简单展示技艺，缺乏与游客的互动与交流，难以让游客真正了解非遗的魅力；部分非遗手工艺品，采用机器批量生产，失去了手工制作的匠心与温度，沦为普通的商业商品。

五、传承与发展：让庙会非遗在新时代生生不息

庙会非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分，千年文脉的生动体现，匠心精神的集中传递。守护庙会非遗，传承非遗技艺，不仅是对历史的敬畏，更是对未来的负责。

5.1 强化传承人培育，破解断代困境

传承人是非遗传承的核心，破解传承人断代困境，培育优秀的非遗传承人，是推动庙会非遗传承与发展的关键。需要从政策支持、人才培养、收入保障等方面入手，让更多人愿意投身于非遗传承事业，让非遗技艺代代相传。

加大政策支持力度，完善传承人培育体系。国家与各地政府应出台更多扶持政策，支持非遗传承人开展传习活动，设立非遗传承专项资金，用于传承人培养、技艺整理、作品创作等。

保障传承人收入，提高传承积极性。非遗传承人的收入问题，是制约非遗传承的重要因素。需要采取有效措施，提高非遗传承人的收入，让传承人能够依靠非遗技艺维持生计，提高传承的积极性。挖掘年轻传承人，注入新鲜血液。年轻人是非遗传承的未来，需要挖掘更多热爱非遗、有潜力的年轻人，培育成为优秀的非遗传承人。

5.2 加强技艺保护，防止技艺流失

技艺是非遗的核心，加强非遗技艺的保护，防止技艺流失，是推动庙会非遗传承与发展的基础。需要从技艺记录、技艺整理、技艺传承等方面入手，确保非遗技艺的完整传承，留住非遗的传统韵味。

系统记录与整理非遗技艺，建立完善的技艺档案。组织专业人员，对庙会中的各类非遗技艺进行系统的记录与整理，采用文字、图片、视频、音频等多种形式，详细记录非遗技艺的工艺流程、核心技法、创作经验等，建立完善的非遗技艺档案，确保技艺能够完整保存，即使老传承人离世，技艺也能通过档案得以传承。

坚守传统技艺，杜绝技艺简化与流失。非遗传承人应坚守匠心精神，严格遵循非遗技艺的传统工艺流程，注重细节，精益求精，杜绝为了提高效率、降低成本而简化技艺、流失核心技法。

5.3 规范商业化发展，守护非遗纯粹性

商业化是推动庙会非遗发展的重要动力，但过度商业化会损害非遗的纯粹性与文化内涵。需要规范庙会的商业化发展，平衡商业利益与文化传承，让商业化成为非遗传承的助力，而非阻力，守护非遗的纯粹性与文化内涵。

明确庙会定位，突出非遗核心。各地庙会应明确自身定位，将非遗传承作为核心目标，避免过度追求商业利益。在庙会规划与运营中，加大非遗展示、非遗体验、非遗展演的比重，减少过度商业化的元素，让庙会回归传统本质，保留浓浓的烟火气与传统味。推动非遗与文旅深度融合，实现可持续发展。

5.4 加大宣传力度，提升非遗认知度

宣传推广是推动庙会非遗传承与发展的重要手段，加大宣传力度，创新宣传形式，提升庙会非遗的认知度与影响力，让更多人了解非遗、喜爱非遗、传承非遗，是推动非遗传承与发展的重要举措。

创新宣传形式，拓宽宣传渠道。新媒体平台发展迅速，成为宣传推广的重要载体。可以充分利用短视频、直播、微信公众号、抖音、快手等新媒体平台，宣传庙会中的非遗技艺、民俗活动、传承人故事，制作生动有趣、通俗易懂的宣传内容，让非遗突破地域限制，被更多人了解与喜爱。

六、结语：以庙会为媒，让非遗活在当下、续向未来

新春逛庙会，赏非遗、品年味、承文脉、续匠心，是中国人刻在骨子里的新春仪式，也是中华优秀传统文化传承的生动体现。庙会与非遗，双向共生、彼此成就。庙会为非遗提供了鲜活的传承载体，让非遗走出小众圈层，走进大众视野；非遗为庙会注入深厚的文化底蕴，让庙会摆脱单纯的商业属性，成为有温度、有内涵的文化盛会。

传承庙会非遗，不需惊天动地壮举，只需每个人的一份关注、一份热爱、一份坚守。逛庙会时，多驻足观赏一次非遗技艺，多亲手体验一次非遗创作，多了解一段非遗故事，都是对非遗传承的支持。

愿以庙会为媒，读懂非遗之美，传承匠心精神，守护文化根脉，让庙会中的非遗，活在当下、续向未来，让传统韵味永远点亮新春街巷，让优秀传统文化在新时代绽放出更加耀眼的光芒，滋养一代又一代人的心灵。