当代壶艺泰斗 · 顾景舟丨中国嘉德2023春拍

中国嘉德2023春季拍卖会

泰斗——顾景舟紫砂艺术

预展时间及地点

6月7日-6月11日

金茂万丽酒店

（北京市东城区王府井大街57号）

拍卖时间

6月11日 09:30 顺延

拍卖地点

嘉德艺术中心 A厅

（北京市东城区王府井大街1号）

创作提璧壶的艺术家—顾景舟·高庄

文/宜兴南剑

一件工艺品，或称之为艺术品，能算得上宝贝的已属少见。而众口皆碑被誉为国之瑰宝的，更属罕见。由紫砂工艺大师顾景舟先生精心设计（高庄共同参与设计），精心制作，精心修改，历时二十余年才得以完成的紫砂极品《提璧壶》，在陶艺领域中独一无二，匠心独运，工艺精湛，是价值连城的国之瑰宝。

一九五五年十月开始，蜀山—前墅一带紫砂行业实现合作化，组建“宜兴蜀山陶业生产合作社”，艺人归队，任淦庭、王寅春、顾景舟、蒋蓉等人同时入社，并担任技术辅导。一九五六年，任淦庭、朱可心、裴石民、王寅春、吴云根、顾景舟、蒋蓉等同时被授予紫砂“艺人”称号。

中央美术学院教授高庄代表中国美术家协会来宜订货的同时，于一九五五年的冬天开始带领学生到宜兴蜀山紫砂陶业生产合作社创作、实习。高庄在从事紫砂雕塑创作的同时，对紫砂壶艺颇感兴趣，经常与朱可心、裴石民等人谈壶论艺。一九五六年夏天，高庄带学生又一次来宜兴创作实习，时任蜀山陶业生产合作社副主任的朱可心，介绍高庄认识了紫砂光货素器高手顾景舟。

*高庄先生玉照

由朱可心的介绍，高庄认识了光货素器高手顾景舟，两人一见如故，经常促膝谈艺。高庄佩服顾景舟对紫砂工艺高深理解，独到见解，精辟论断，以及紫砂历史渊源、演进与对紫砂陶艺的鉴赏等，并为顾景舟高超的工艺、精湛的技艺、工具的制作颇为赞誉。

一九五六年入秋的一天，顾景舟和高庄谈论起紫砂提梁壶。顾景舟认为：历史上紫砂提梁款式诸多，各有特色，但他认为提梁中造型制工最好的，当属清初邵旭茂所制的提梁壶，后人称之《旭茂提梁》。《旭茂提梁》端庄大度，圆润匀称，肩宽肚圆，对等和谐，稳定悠然，便利把玩，实用方便，特别是提梁回转，犹如长虹，虚空感强而舒展大方，流超长顺势胥出，更增加茗壶的气势。高庄则认为：《旭茂提梁》是传统中的珍品，但形制不及时大彬提梁壶。高庄所提及的《大彬提梁》指的是明末清初所仿制、南京博物馆所藏，亦有人把它叫做《天香阁壶》的那把提梁。依高庄的观点，《大彬提梁》造型有突破，壶体为圆形，上身部收拢，流、把、钮呈六方形、扁形、菱角形。整体为圆，壶身提梁双圆重叠，壶底壶盖双圆重叠，使圆主体更强烈，这种造型是有突破性意义的。

这次谈壶论艺，促使顾景舟产生做一把紫砂提梁壶的想法。于是，顾景舟按照自己的想法，结合《旭茂提梁》和《天香阁·大彬提梁》两壶的优点，画了一份图纸，征求高庄的意见。顾景舟设计提梁壶，身筒为直形式，肩与下身呈坡度并行的比例，至口颈及底部与身部各占三分之一，十分均衡。提梁把采用《大彬提梁》式，流采用《旭茂提梁》式，流呈圆形的考虑是实用，出水爽利。高庄看过纸图，说像是《圆刻壶》加提梁把，提出修改意见。顾景舟乃请高庄重新画好图纸。高庄的改动主要是肩部与底部呈上坡、下坡势改为平缓势，身部直形式比例占到三分之二以上。顾景舟与高庄共同设计的提梁壶—也就是提璧壶的雏形图稿设计就这样诞生了。

高庄改完图稿即回北京，第二年后再到宜兴。顾景舟根据图稿比例，先用泥做出壶体实样，然后装上流、把，琢磨思索，不断修正，直到自觉满意为止。壶体实样是实心的，就如现在的打样。顾景舟先做实样的目的是便于制作工具。顾景舟对制壶工具特别讲究。早年学艺阶段，顾氏有幸跟民国年间制壶名家储铭学艺。储铭，又名腊根，号大匠巨人，亦号龙溪山人。一九三三年被顾景舟父亲顾炳荣请至家中，作为客师，传授顾景舟技艺。储铭制作洋桶壶独绝，时称“洋桶大王”。储铭制壶讲究泥料配置与工具制作，一丝不苟。顾景舟早年就严守师训，在泥料配置与工具制作上下功夫。

*顾景舟先生制作提璧壶

顾景舟依照实心的壶样精制好工具后，再试着起了两只茶壶身筒，其中一只泥片稍有厚薄，在后来制作过程中嵌底片时认为不严密合缝，顾景舟逐舍弃不用，故只剩下一把茶壶身筒坯体。到一九五六年冬，这把紫砂提梁壶制成了。

制成的第一把紫砂提梁壶，壶身是直形的，肩腹是弧平行，流是粗顺势弯形，颈盖厚薄一致，相等和谐。壶盖呈扁形状，钮呈扁平状，与提梁把扁平状相呼应。因为是制第一把，顾景舟心中亦无一锤定音的把握，故没有配置自己最喜欢的“天青铁砂泥”。这把顾景舟花了很大的功夫，内外处理干净利索，温润光洁，嵌底片、嵌盖片、加盖片均没用“脂泥”镶接，而用“清水法”。特别是镶接提梁把，采用手工“镂空砖孔法”，壶内“推刮扒刨”均到壶肩。壶外“推压刮勒削”无一处不到，无一处不精，细部处理特别精致。这把紫砂提梁壶从打泥片到烧制成功，足足用了三十余天。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》壶盖

一九五七年五月，高庄又来宜兴，看到顾景舟制作的紫砂提梁壶，赞不绝口。顾景舟却不满意，说有时间抽空要改一改。顾景舟要改一改的理由，主要是实用上的考虑。1.壶身直筒形，手感把玩较平直。2.把呈扁平状，手感把玩不舒服。3.粗流短顺弯倾茶泡茶不足。一九五七年底至一九五八年初。顾景舟第一次对紫砂提梁壶作了修改，修改点也就在壶身、壶把、壶流上。修改后，壶身稍呈弧凹形，更突出肩线与腹线，双手捧壶抚摸有舒服感。流改瘦稍长，流根稍粗，中间瘦。至头上再粗，流口孔放大，使倾水有压力感，出水更爽。六十年代后期，顾景舟第二次对紫砂提梁壶作了修改。此时，顾景舟已逐步形成自己灵秀的风格。壶身的弧凹面缩小，肩腹的弧平面放大，口颈处增添一条肩与口分割线，并稍厚于壶盖面，使之更润泽饱满。流改弧形胥出“凤头嘴”，为使视觉感舒服，正面粗瘦一致，到凤头时向前延伸成“了”形，侧面拉平拉扁，以利流孔出水流畅。提梁把拉平下压，使之端庄浑重，与壶身连接处稍呈弧形，提梁把整体也收狭，使整体呈灵秀状。

一九七三年，顾景舟第三次将提梁壶作修改。这次改动重点是主题立意开始升华，把紫砂与古玉有机结合，改动最大处为壶盖，用玉璧形式装饰。徒弟高海庚曾为之搜集玉璧资料提供顾景舟选择。盖面双圈成玉璧，从上面俯视，壶盖整体为完整玉璧，壶盖沿口处用阳圈处理，留以狭窄的边沿，平盖下凹，平面上布满均匀的玉饰小圆点，中间留一璧饰圆孔代替壶钮。改动后的提梁称之为《玉璧提梁壶》。

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》壶盖

一九七六年至一九七八年，顾景舟第四次对提梁壶作修改。这次修改时断时续，历经一年有余。从构思到设计，从设计到制作，顾景舟全心地投入，并叫徒弟高海庚搜集玉璧资料，去粗取精，挑剔精选，使之符合紫砂光货素器的精神实质、文化内涵。这一次，顾景舟摒弃局限于玉璧表面形式的表达，而把玉璧的内在精华深蕴于整个壶体。至一九七八年夏秋之际，顾景舟历经四次修改，跨越二十余年，用全部心血、精力、智慧，创造的精致传统经典之作，终于定型，并正式命名为《提璧壶》，亦称《提璧茶具》。

由顾景舟精心设计（高庄共同参与设计），精心制作、精心修改的国之瑰宝提璧壶，是顾景舟一生中花费精力最多、耗费时间最长、制作工艺最精湛的经典代表作。总之，提璧壶称之为国之瑰宝，当之无悔。

（摘自 1998年12月《紫玉金沙》第63期，部分内容。）

*参阅《紫玉金砂》第63期，第15-19页，紫玉金沙有限公司，1998年12月。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》

Lot 2469

当代

顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）

提璧壶式为前中央工艺美术学院教授、著名国徽浮雕定型设计者高庄与顾景舟，约1956年合作设计，并由顾景舟先生首制，两位大师得珠联璧合使这一壶式成为经典之作。此壶式首版设计为盖面圈璧与扁钮状，1973年与高海庚设计修改成盖面“玉璧”状，因似一高古玉璧造型而得名。从1956至1978年二十余年和四次的推敲、修改、提升，进而演变成杯子与茶托，及多件套茶具。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》

据悉，已故中国工艺美术大师汪寅仙先生曾回忆，这套紫砂壶式于20世纪八十年代中后期的一个夏天，中国工美珍宝馆计划将此套壶式作为国宝级藏品，并任务下达到公司至工厂，当时相关领导曾组织工艺师们在紫砂厂陈列室召开座谈会，研讨会中，大家对这款壶式的设计与高超的制作技艺给予高度的评价及肯定，并一致赞同推荐为国宝级藏品。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》

这款壶式据说仅作六套，其中一套为当时的总理夫人作为访日国礼对外赠送。时任宜兴紫砂工艺厂厂长李志平先生曾回忆，在九十年代中期，受亚洲金融风暴影响，紫砂产品从畅销至滞销，举步维艰，李先生曾率团多次携带这款茶具赴马来西亚、澳洲、北京、上海、大连等地区办展，每次都亲自携带。直到1998年底，该企业已经发不出工资，为了该企业暂渡难关之选择，其中一套茶具就此释出于市场。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》杯与托盘

本拍品《顾景舟制提壁九头套组茶具》造型脱俗朴雅，仪态纷呈，器型雄健严谨，线条流畅和谐。原藏家为解放前宁波慈溪名门望族郑善昌旧藏，后为加拿大古琴大师郑正华先生递藏，经历两代人的传承，今日再次重现于中国嘉德三十周年庆春季拍卖会。本拍品于2005年左右，经过五位工艺大师的欣赏与鉴定，并开具证书。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》壶盖

钤印：景舟制陶（壶底款）；顾景舟（壶盖款）；壶叟（壶把款）；顾景舟、顾景舟、顾景舟、顾景舟（盘底款）；顾景舟、顾景舟、顾景舟、顾景舟（杯底款）。

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》壶体印款

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》杯底款

*《顾景舟制提壁九头套组茶具（九件）》托盘底款

顾景舟（1915-1996）：本名景洲，后改名为景舟，名号有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等，宜兴川埠人，曾自创堂号为自怡轩。中国工艺美术大师，中国美术家协会会员，当代紫砂陶艺名家。少年即从其祖母邵氏学艺，20岁时即跻身于紫砂名工之列，1939年应古董商郎玉书邀请，于上海仿制历代紫砂名作，观摩传世明清精品。其多件作品荣获国家金、银质奖，作为礼品赠送给外国首脑。他对紫砂历史的研究、传器的断代与鉴赏有独到见解，发表多篇论文，并主编了《宜兴紫砂珍赏》一书。出于他门下的高足，有当代紫砂名师徐汉棠、李昌鸿、沈蘧华、高海庚、周桂珍及高振宇等。

*参阅《中国工艺美术大师·顾景舟》与印款放大图

*参阅《宜兴紫砂陶艺》

*参阅《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》与印款放大图

*参阅《宜兴紫砂陶艺》

*参阅《壶锦-当代紫艺珍品集》

参阅：

《中国工艺美术大师·顾景舟》第22、106页，图1-11、图2-107，江苏美术出版社，2010年7月。

《宜兴紫砂陶艺》第208、222页，图210、227，南天书局有限公司出版，1992年1月。

《壶艺宝典》第23页，盈记唐人工艺出版社，1993年10月31日。

《壶锦-当代紫艺珍品集》第27页，图9，锦峰国际贸易有限公司出版，1992年12月。

《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》第74-75页，居仁堂出版，1996年1月。

《紫玉金砂》第63期，第15-19页，紫玉金沙有限公司，1998年12月。

备注：

附五位工艺大师开具证书。

宁波慈溪郑善昌旧藏，加拿大古琴大师郑正华递藏。

16.5 cm. wide.（壶）； 9.8 cm.diam.（杯x4）；12 cm. diam.（盘x4）

560cc.（壶）；110cc.（杯x4）； 443.5g.（壶）；78.8-85.9g.（杯x4）；89.4-95.5g.（盘x4）

*郑善昌先生玉照

父亲鄭善昌，1916年出生，寧波慈溪人，是位花布圖案設計師。祖輩是寧波名門望族，族中不乏狀元，故宅中＂進士弟＂匾額仍在，鄭氏擁有和＂天一閣＂齊名的＂二老閣＂亦曾為浙東學術中心。晚清第一位出國考察茶葉種植及生產的官員鄭世煌即出於鄭氏一族，族親多活躍與文化、藝術界，對父亲一生影響很大，他參加過無數個文化藝術展覽和茶文化活動，並藏有不少晚清和民國茶壺，而他最喜歡的是收藏了顧景舟先生的提壁九組頭茶具，并一直存放在上海外灘24號中國銀行保險櫃內，後因我在國外教中国音樂，宣揚中華文化才將茶具讓我帶走，這次上拍如能留在國內更好，因為顧老茶具世上少見，是他一生當中費力多，耗費時間長，制作工藝精湛的經典代表作，中國郵政出版過＂紫砂精品代表作郵票顧景舟提壁壺＂。＂提壁壺稱之為《國之瑰寶》當之無愧而眾口喈碑＂（摘彔紫玉金砂雜誌63期）。感謝嘉德春拍共毫盛舉，景舟提壁茶具再放光芒。

——郑正华 2023年4月17日于温哥华

*郑正华先生玉照

郑正华履历：

民乐家、作曲家、教育家，擅长笛、箫、古琴，1946年生于上海，1963年进入上海民族乐团，1965年加入中国音乐家协会上海分会。1981年末来到温哥华，受UBC大学邀请举办演奏会后，以特殊专业人才居留加拿大，成为UBC大学的民族音乐客座教师。1983年，用加拿大本地木料制作出的古琴被加拿大博物馆收藏。1988年始在台湾从事民乐教学和推广及作曲、编曲、演奏、指挥。2008年担任台湾亚洲研究院古琴研究所所长。已出版笛、萧、古琴演奏专辑12张。为笛、箫、古琴在中加两国的普及、传承做出卓越贡献。

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》

Lot 2470

当代

顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶

玉璧提梁壶式为前中央工艺美术学院教授、著名国徽浮雕定型设计者高庄与顾景舟，约1956年合作设计，并由顾景舟先生首制，两位大师得珠联璧合使这一壶式成为经典之作。此壶式首版设计为盖面圈璧与扁钮状，1973年与高海庚设计修改成盖面“玉璧”状，因似一高古玉璧造型而得名。从1956至1978年二十余年和四次的推敲、修改、提升，进而演变成杯子与茶托，及多件套茶具。

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》

据说提璧茶具仅作六套，其中一套为当时的总理夫人作为访日国礼对外赠送。时任宜兴紫砂工艺厂厂长李志平先生曾回忆，在九十年代中期，受亚洲金融风暴影响，紫砂产品从畅销至滞销，举步维艰，李先生曾率团多次携带这款茶具赴马来西亚、澳洲、北京、上海、大连等地区办展，每次都亲自携带。直到1998年底，该企业已经发不出工资，为了该企业暂渡难关之选择，其中一套茶具就此释出于市场。

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》

钤印：景舟制壶（底款）；景舟（盖款）。

题识：孤松宜晚岁，众木爱芳春（壶身一）；戊辰龙三月景舟美林制（壶身二）。

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》壶盖两面图

*《顾景舟制美林铭句玉璧提梁壶》印款

*参阅《中国工艺美术大师·顾景舟》

*参阅《紫韵雅玩-中国紫砂精品珍赏》

*参阅《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》与印款放大图

参阅：

《中国工艺美术大师·顾景舟》第100页，图2-101，江苏美术出版社，2010年7月。

《壶艺宝典》第25页，盈记唐人工艺出版社，1993年10月31日。

《紫砂风云-居仁堂紫砂宝典》第74-75页，居仁堂出版，1996年1月。

《紫韵雅玩-中国紫砂精品珍赏》第182页，图81，天地方圆杂志社出版，2008年10月15日。

《紫玉金砂》第63期，第15-19页，紫玉金沙有限公司，1998年12月。

16.7 cm. (6 5/8 in.) wide.

530cc.；497g.

*《顾景舟制扁罂壶》

Lot 2468

当代

顾景舟制扁罂壶

罂，《说文》：“罂，缶也”。是为大腹小口的瓦器，也作“甇”，为古代陶质贮茶等物资用具。圆唇、短颈、平底。形制最早见于唐代，并以宋代江河七里镇窑制品为佳。“罂壶”紫砂史文献最早记载的为吴调鼎《阳羡名陶录·阳羡茗壶赋》，壶式兴于明代嘉庆、万历等，定型于清初顺治年间的“将军罐”，为直接取材于“罂”创作的款式形制，且罐身为直口、丰肩、敛腹。其中丰肩是对唐宋“罂”的最为突出变化，增添罐子的大气与雄壮的气势，并成就了“将军罐”之名。