专访画家王守田——“求变”是画家的必经之路

见过王守田的画作，便会被其浓浓的色彩和独特的画风所吸引；见过王守田本人，更会被他质朴赤诚的艺术情怀所打动。他说，海南，是他创意的源泉；绘画，是他一生的追求，已然成为他生命中必不可少的一部分。透过海南本土的热带植物，他向世界各地的观众传述着中国传统工笔画的魅力。

王守田，1956年生于辽宁鞍山，祖籍山东金乡。现为国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国工笔画协会的理事，中国长城书画院理事，海南省美术家协会理事、美术中心主任，海南省琼州书画院院长。美术作品《太极之光》入选第七届中国体育美术作品展，《黎家三月三》入选上海世博会中国美术作品展，《雨林集真》入选第七届中国美术家协会会员中国画精品展，《阳光地带》入选第十一届全国美术作品展，《百韵天和》入选第十二届全国美术作品展。多次获得各类美展一等奖。

三十六年前，怀着对艺术的执着和热爱，王守田先生来到了海南。初到海南，他就被本地特色的热带植物所吸引，便毅然决然的留了下来。在海南当地农民的带领下，王守田先生多次深入热带雨林，与热带雨林中的芭蕉、菠萝蜜近距离接触。当王守田先生对这些热带植物有足够地了解后，便开始了以芭蕉、菠萝蜜等热带植物为主题的创作。

纵观王守田先生的作品，最直观的感受就是浓烈的色彩表现力，这种区别于其他传统中国工笔山水画的强烈色彩反差，让这些热带植物跃然于纸上。这是王守田先生对热带植物的独特理解，是热带雨林有别于大山大河的灵动，更是以现代审美经验对传统工笔画的有效整合和弘扬光大。

裂开的菠萝蜜即便隔着宣纸也能嗅到一丝甜蜜的香气。

翠绿的芭蕉叶被晚霞余晖染上了红、黄色，在观众的眼前轻轻飘动。

年方三十便孤身一人来到海南，创作尚不能作为王守田老师的生计，于是他只能边创业、边创作。在那段时间里，王守田老师还承接了内地画家来琼写生的招待任务。也是在那段时间里，王守田老师认识了许多知名艺术家，亦从这些艺术家身上学到了很多绘画方面的技巧和思路，为现在的创作奠定了夯实的基础。此外，王守田先生也意识到，不能默默无闻的创作，只有创作和宣传相结合，通过与其他名家的沟通交流，才能获得更快的进步。

2016年12月10日，在新西兰奥克兰大都会博物馆，举办了王守田先生的“海风吹拂五千年———王守田中国画”画展。在那次画展中，共展出王守田先生创作的作品49幅，这些作品以独特的视角、浓郁的海南风情赢得了新西兰观众的一致好评。

在展览期间，王守田先生遇到一位移民多年的新西兰华人带着孩子来观展。或许是因为移民多年，这位华人移民少年几乎不会说中国话。王守田先生见此情景，亲自上前向这位华人移民少年介绍自己的作品，在介绍作品的同时，也为他述说着中国传统艺术以及中国传统文化。王守田先生认为，即便移民多年，不会说中国话，也要了解中国传统艺术、学习中国传统文化。因为，不管身处何地，华人的根就在中国。了解中国传统艺术、学习中国传统文化的过程，也是“寻根”的过程。帮助海外华人将寻根之路不断地走下去，持续关注中国、进而寻访中国、研读中国、讲述中国。将来这些海外华人就能担当中华文化的传人和中外合作交流的桥梁，即便他们身居海外，也可以为中华民族增光添彩。