追平了《一年一度喜剧大赛》，脑子里只有一个念头：内娱从哪儿突然冒出这么一群演技精湛脑子活泛，想法新颖还能做出戏剧结构完整，包袱层出不穷的优质喜剧作品的喜剧人？

喜剧人，再次说出这三个字只觉得感慨万千，中国喜剧前几年的发展在外人看来似乎一帆风顺，不断有破票房记录的喜剧电影出现，各个平台在喜剧题材大做文章，为了占据市场份额，接二连三拿出喜剧类节目彼此对抗。

激烈的行业竞争下，小品在沈腾、贾玲等领头人的带领下焕发了新的生机，相声也跟随德云社昂首向前，就连一贯在中国是小众题材的脱口秀也开始占据一席之地。

行业朝气蓬勃，热度节节攀升，真不错。

然而，这两年喜剧类节目开始遭到网友越来越激烈的批评，很多被打高分的喜剧节目逐渐做不下去了。

喜剧类节目的穷途末路

以前我们说小品就是小品，相声就是相声，现在我们说小品，它分出来一个概念叫春晚类小品，相声也不再是传统小园子的狂欢，还有了电视类相声。

它们有一个共同之处：正能量。

高情商说那叫正能量，我直说那叫命题作文+无脑煽情。

而看惯了这些喜剧作品的观众们也逐渐被洗脑，忘记了喜剧存在的最根本意义是逗人发笑，至于针砭时弊，弘扬价值观才是额外加分的东西。

优秀的喜剧类剧本，在结构的起承转合，包袱的设置抓取上做得好，同时伴随着作者高大上的立意，这叫锦上添花。

如果没有前提，只剩下单纯的价值上升，只会让想看喜剧作品放松一下的普通观众更加焦虑罢了。

举个例子，刚开始播出时口碑很好的《欢乐喜剧人》，第一季在豆瓣的评分高达8.3.

转眼来到第七季，评分降至3.4.

一路跟随而来的观众，想必早就看出了其中的问题。

最经典的不止一次被我提起过的，白凯南在《欢乐喜剧人6》中的作品《综艺怪咖》，这个胡闹到让人头痛的作品，每当想起都是我这个喜剧爱好者心里的一根刺。

甚至连最基本的起承转合都没有，仅靠最后一幕博取些观众的泪水和同情，而我非但哭不出来，还感到异常气愤。

当上升价值成为喜剧创作者的杀手锏，喜剧类节目就没有做下去的必要了。

除此之外，频繁出现的开心麻花、辽宁民间艺术团、大碗娱乐等喜剧创作团队，含“腾”量和含“玲”量过高也让人兴致缺缺。

如果无法打开喜剧创作新思路，引入更新鲜的血液，开创新的赛制模式和概念，喜剧类节目只能面临穷途末路。

回归最纯粹的喜剧

当市面上大部分喜剧类节目日暮西山时，一直主打《奇葩说》为王牌综艺的米未却没有继续制作第八季节目，而是选择加入喜剧。

10月，《一年一度喜剧大赛》横空出世，首播引起巨大反响，节目第一期的第一个作品就成功出圈，在各大平台被网友热烈地讨论着，几乎全盘好评。

这个名为《互联网体检》的作品，结合当下互联网环境，用最犀利的表演将网友在使用app上遇到的困境，比如升级会员、广告弹窗、超前点播等，一一进行讽刺。

同为讽刺现状，抛弃了以往喜剧作品中最常用的，直接用语言进行说教的传统模式，从头到尾只有表演，却引发了观众们最强烈的共鸣。

短小精湛不注水，不靠音乐制造氛围，一句一个包袱，让观众根本没有分心的机会。

更被网友调侃道：爱奇艺急了连自己都吐槽。

最有趣的是，《互联网体检》中其中一位演员蒋诗萌，正是白凯南的《综艺怪咖》演员之一，当真有趣的很。

后来几乎每期节目都有出圈作品，有《偶像练习生》《时间都去哪儿了》《一出不好戏》这种反映当下年轻人最关注话题的，也有《减肥帮往事》《这个杀手不太冷》《大巴车上的奇怪邻座》这种脑洞清奇的，更有《笑吧，皮奥莱维奇！》《水煮三结义》这种需要将历史时代背景、文化内涵和荒诞笑点完美融合的。

让观众掉眼泪的也有，像《台下十年功》就因为好哭上了热搜，但它没有刻意煽情，有的只是从笑点中娓娓道来。

平台不但给了演员在创作上最大的自由度，回归喜剧本身，也愿意尝试新的节目创作形式。

以往我们不知道喜剧大种类细分下去到底有多少种形式，在《一年一度喜剧大赛》中也会看到一些科普和解读。

比如选取的演员团队我们几乎在市面上没看到过，有效避免了审美疲劳，还引进素描喜剧、漫才喜剧等我们不太了解的概念。

尤其是漫才喜剧，它和相声的双人表演模式很像，场景的设置天马行空，其中一人扮演吐槽类角色，抛出来的梗往往没有逻辑，让人陷入莫名其妙的诡异氛围，正是这种强烈的反差带来无厘头的搞笑效果。

常看吐槽向日漫的二次元年轻人应该会比较熟悉这种模式，并且能很快适应，找到笑点所在。

可见《一年一度喜剧大赛》重新定义了节目受众，从更精准偏小众，再由小众带动大众的角度再度挖掘喜剧类节目的发展可行性。

《一年一度喜剧大赛》还更为关注幕后，带领观众认识剧本编剧，将不被镜头关注的他们领到台前。

能给编剧更多的话语权，把专业的事交给专业的人去做，意味着行业更加注重内容本身，回归喜剧初心。

看完《一年一度喜剧大赛》，很多一直默默关注国内喜剧发展的观众都非常欣慰，盘活死水并不容易，好在还有人愿意去做。